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   BLOG de Cine

                       en Argentina

Lista de Ganadores Premios Oscar 2010

Mejor Pelicula: The Hurt Locker

Mejor Pelicula Extranjera: El Secreto de Sus Ojos – Argentina.

Mejor Actriz: Sandra Bullock – The Blind Side.

Mejor Actor: Jeff Bridges - Crazy Heart.

Mejor Director: The Hurt Locker – Kathryn Bigelow.

Mejor Actriz de Reparto: Mo´nique por “Preciosa” (”Precious”).

Mejor Actor de Reparto: Christoph Waltz por “Bastardos Sin Gloria” (Inglorious Basterds).

Mejor Pelicula Animada: UP de Disney/Pixar.

Mejor Guion Adaptado: Precious: Based On The Novel Push By Sapphire – Geoffrey Fletcher.

Mejor Direccion Artistica: Avatar – Art Direction: Rick Carter y Robert Stromberg; Set Decoration: Kim Sinclair.

Mejor Vestuario: The Young Victoria – Sandy Powell.

Mejor Edicion de Sonido: The Hurt Locker – Paul NJ Ottosson.

Mejor Mezcla de Sonido: The Hurt Locker – Paul NJ Ottosson y Ray Beckett.

Mejor Cinematografia: Avatar – Mauro Fiore.

Mejor Sonido Original: Up – Michael Giacchino.

Mejor Efecto Visual: Avatar – Joe Letteri, Stephen Rosenbaum, Richard Baneham y Andrew R Jones.

Mejor Documental: The Cove

Mejor Edicion: The Hurt Locker – Bob Murawski y Chris Innis.

Mejor Canción Original: “The Weary Kind” de la película “Loco Corazón” (”Crazy Heart”).

Mejor Libreto: Mark Boal,  ’The Hurt Locker’.

Mejor Cortometraje Animado: Logorama – Nicolas Schmerkin.

Mejor Cortometraje Documental: Music By Prudence – Roger Ross Williams y Elinor Burkett.

Mejor Corto: The New Tenants – Joachim Back y Tivi Magnusson.

Mejor Maquillaje: Star Trek – Barney Burman, Mindy Hall y Joel Harlow.

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DISTRIBUTION COMPANY ARGENTINA

presenta

Al único criminal que no pudo atrapar, es a él mismo

UN MALDITO POLICIA EN NUEVA ORLEANS

(BAD LIEUTENANT)

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armado banners y corporeos aquele

Zeta Films presenta:

“Aquel Querido mes de agosto”

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Alicia1

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Presenta:

Aliciabanner

“En toda tierra de un cuento de hadas conviven el bien y el mal. Lo que me gustó del País de las Maravillas es que todo está un poquito descentrado, incluso las buenas personas. Eso, para mí, es algo diferente”.

~ Tim Burton, Director

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Solo para parejas1

UIP1Solo para parejas banner

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El ciclo que integran los largometrajes “Un claro día de justicia” de Ingrid Jaschek y Ana Cacopardo, “Nosotras que todavía estamos vivas” de Daniele Cini , “Sr. Presidente” de Liliana Arraya y Eugenia Monti  y los cortometrajes “30/30.000” de Mabel Maio, “Lucía y las cosas de Andrés Riva y Paula A, Gullco, “Granada” de Graciela Taquini, “En ausencia”  de Lucía Cedrón y “Palabras” de Ana Mohaded se podrá ver a partir del lunes 8 de marzo a las 18 y 20.30 hs, en el Espacio Incaa Km2, La Máscara de San Telmo, Piedras 736.

 El lunes 8 de marzo contará, además, con la presencia de la Licenciada Fabiana Rousseaux, coordinadora del Programa “Consecuencias actuales del terrorismo de Estado” de la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación, y Ana Mohaded, realizadora del cortometraje “Palabras” y testigo en el juicio por el Centro Clandestino de Detención “La Perla”, de la provincia de Córdoba. 

Lunes 8, 15 y 22 de Marzo

18 y 20.30 Hs

 

Martes 9, 16 y 23 de Marzo

18 y 20.30 Hs

 

Espacio INCAA KM 2 – La Máscara

 Piedras 736 – San Telmo – Ciudad de Buenos Aires – Argentina

 Valor localidades: $ 4.-

 A 34 años del Golpe de Estado,  este ciclo de cine nace en un contexto nuevo, en el cual los primeros resultados – dolorosamente tardíos – de la puesta en marcha de la Justicia empiezan a hacerse visibles. Las películas aquí incluidas tienen en común el objetivo de mantener vigente la memoria, a través de la puesta en imágenes y sonidos de historias particulares – que se conjugan a la vez en colectivas- y consiguen actualizar las sensaciones, los recuerdos, las huellas del horror, para transformarlos en una apuesta a futuro. Así, esa memoria, se transforma en acción y adquiere el cariz de la esperanza de construir un país con justicia social, con respeto por la identidad y por todos los derechos humanos.

Lunes

8

18 hs Nosotras que todavía estamos vivas

 

19,30hs. Charla con Ana Mohaded y Equipo Secretaría de DD Humanos de la Nación

 

20,30 hs Cortos / Sr. Presidente
Martes

9

18 hs Nosotras que todavía estamos vivas

 

20,30 hs Cortos / Sr. Presidente
Lunes

15

18hs Nosotras que todavía estamos vivas
 

 

20:30hs Cortos / Un claro día de Justicia
Martes

16

18hs Nosotras que todavía estamos vivas
 

 

20:30hs Cortos / Un claro día de Justicia
Lunes

22

18 hs Nosotras que todavía estamos vivas

 

20,30 hs Cortos / Sr. Presidente
Martes

23

18 hs Nosotras que todavía estamos vivas

 

20,30 hs Cortos / Sr. Presidente

LARGOMETRAJES

”Un claro día de justicia”, de Ingrid Jaschek y Ana Cacopardo

Argentina, 2007

Documental 56’

Sinopsis:

Tras la anulación de las llamadas leyes del perdón, los juicios penales a los responsables de los crímenes cometidos en la última dictadura volvieron a ser posibles en la Argentina. A treinta años del golpe, se recrea en la ciudad de La Plata la escena del juicio. El ex comisario general Miguel Osvaldo Etchecolatz se sienta en el banquillo de los acusados. Nilda Eloy, Chicha Mariani y Jorge Julio López son los protagonistas de este film que documenta un juicio histórico con final abierto. El testigo López desapareció antes de los alegatos y la lectura de la sentencia.

”La condena a Etchecolatz fue como una sensación de parto –reflexiona Mariana, hija de desaparecidos– sabés en lo que va a desembocar, pero no sabés cómo va a pasar. Fue una alegría, como un alivio. Aunque ese alivio no pudo ser alivio. Falta López. Eso dice todo.”

”Sr. Presidente”, de Liliana Arraya y Eugenia Monti

Argentina, 2007

Documental 54’

Sinopsis:

En plena dictadura militar, los empleados de la morgue judicial de Córdoba, Argentina, le escriben al presidente de facto, Jorge Rafael Videla, reclamando por mejores condiciones laborales. La carta -donde describen, con lujo de detalles, que la morgue está atiborrada de cadáveres que se ven obligados a enterrar de noche, en fosas comunes- se convirtió, años después, en una de las principales pruebas de los enterramientos clandestinos de las personas víctimas del terrorismo de Estado, en el Cementerio San Vicente.

El texto de esa carta y los testimonios de uno de los morgueros; de la hija de una desaparecida cuyos restos fueron identificados 28 años después; de la fiscal de la causa judicial; de sobrevivientes de un campo de concentración; de un integrante del Equipo Argentino de Antropología Forense que trabaja en la fosa desde el año 2000, se van sumando para reconstruir el destino de cientos de detenidos-desaparecidos y el empeño en la búsqueda de la verdad histórica.

”Nosotras que todavía estamos vivas”, de Daniele Cini

Argentina, 2009

Documental 82’

Sinopsis:

El título de esta película debiera concluir en tres puntos suspensivos.

Aún hablando del pasado, es una película que está viva, como las mujeres que presenta. Es un documento de testimonios de vida, de los más conmovedores que el cine se haya encargado de registrar acerca de la dictadura que desgarró a la Argentina a partir de marzo de 1976.

De la vida es de lo que trata este documental  y no de cualquier vida, sino de aquella que perseveró más allá y a pesar de los intentos que en su contra se pusieron en práctica desde la ESMA.

La tragedia clásica recogió el nombre de Lisístrata, la que disuelve los ejércitos. Nosotras, que todavía estamos vivas  recoge los testimonios de modernas Lisístratas: madres, abuelas e hijas de desaparecidas y desaparecidos a manos de  la última dictadura argentina.

La mirada autoral jerarquiza esa misma cualidad significante: la capacidad de disolver la garra de la muerte que lograron estas entrevistadas.

Esa es la diferencia específica de este documental sobre el juicio que en Roma, a partir de octubre de 2006, condenó a cadena perpetua a varios de los militares que actuaron en la ESMA.

La película registra todas las instancias del proceso judicial que se llevó a cabo en los tribunales italianos pero trasciende el valor documental histórico hacia un estudio del espíritu humano.

Las historias de vida de las ciudadanas y ciudadanos italianos secuestrados, torturados y desaparecidos se vuelven voz en los testimonios de estas mujeres.

Esta película rescata y  revela cómo lograron sostener la vida despejando la locura y la soledad, mostrando que hoy, hijas y nietas  de detenidos y desaparecidos saben quiénes son en verdad.

CORTOMETRAJES

30/30.000”, de Mabel Maio

Sinopsis:

La memoria como única salida. Un tobellino de voces y fragmentos de un pasado imperdonable. Hace 30 años, el pueblo argentino sufrió los estragos de una dictadura militar que dejó mucho más que 30.000 desaparecidos. Hoy la herida no sólo subsiste sino que atraviesa el presente y da cuenta de sus consecuencias más nefastas. El hambre, la pobreza extrema y la falta de oportunidades.

“Lucía y las cosas”, de Andrés Riva, Paula Abramovich Gullco

Sinopsis:

A Ana le resuena un nombre: Lucía. En cada uno de los nueve cuadros que componen este film, distintos elementos cotidianos se van articulando para que ella empiece a interrogarse sobre ese nombre. Una pregunta empieza a gestarse: ¿quién es Lucía? Quizás un recuerdo primitivo, quizás el inicio de una duda irreversible sobre su identidad.

“Granada”, de Graciela Taquini

Sinopsis:

Granada está basado en un testimonio videográfico de Andrea Fasani que por primera vez relató su cautiverio en un video que realizó para el archivo Witness de Meter Gabriel en el año 1999 del que se extrajeron frases referidas a la memoria.

 

“En ausencia”, de Lucía Cedrón

Sinopsis:

 En el baño de su casa, María hace un test de embarazo. Durante los cinco minutos que lleva el resultado del test, ella recuerda su pasado reciente. Las imágenes de sus últimas horas vividas en Argentina, el exilio, la espera, la violencia, se entremezclan con los primeros momentos pasados en el extranjero, con la esperanza de una vida nueva que comienza.

 

“Palabras”, de Ana Mohaded

Sinopsis:

El testimonio en el juicio a los genocidas de la dictadura militar que asoló Argentina entre 1976 y 1983, es una experiencia que amalgama dimensiones públicas y personales, individuales y colectivas, de pasado y presente.

más info:ww.incaa.gov.ar

Reabre sus puertas el “Cine Parque Xacobeo” de Villa del Parque después de veinte años de haber permanecido cerrado. La inauguración programada para el 2 de marzo a las 19 hs. tendrá como protagonista al film italiano Cinema Paradiso, todo un emblema en la industria del séptimo arte.

La recuperación estuvo a cargo de Fabián Pérez, un vecino nieto de españoles, que consiguió el apoyo de la Xunta de Galicia para restaurar esta sala inaugurada en 1959 y que habría sido cerrada en 1990 víctima de la aparición de las grandes cadenas y shoppings.

En esta primera etapa, el nuevo espacio de exhibición, contará con el apoyo del Ministerio de Cultura porteño y será sede del FestivaL Internacional de Cine Independiente (BAFICI) a desarrollarse en la ciudad del 7 al 18 de abril próximos. En cuanto a la programación habitual de la sala, se proyectaran películas argentinas y de cine arte europeo, fundamentalmente español.

La capacidad de la sala es de 150 espectadores. Las entradas serán populares, con precios que van desde los 6 pesos (para jubilados) hasta los 9, en todos los días y funciones.

El film francés nominado al Oscar como mejor Film Extranjero, Un profeta de Jacques Audiard obtuvo  nueve estatuillas de los Premios  César, en la gala anual del cine francés celebrada el sábado 27 de febrero.  Entre los galardones obtenidos se llevó el de mejor película, director, guión, revelación masculina y actor protagonista para Tahar Rahim. El mejor film extranjero fue Gran Torino de Clint Eastwood.

Lista de Ganadores

PELÍCULA
Un profeta de Jacques Audiard

DIRECTOR
Jacques Audiard (Un profeta)

ACTRIZ
Isabelle Adjani (La journée de la jupe)

ACTOR
Tahar Rahim (Un profeta)

ACTRIZ DE REPARTO
Emmanuelle Devos (A l’origine)

ACTOR DE REPARTO
Niels Arestrup (Un profeta)

REVELACIÓN FEMENINA
Mélanie Thierry (Le dernier pour la route)

REVELACIÓN MASCULINA
Tahar Rahim (Un profeta)

PELÍCULA EXTRANJERA
Gran Torino, de Clint Eastwood

OPERA PRIMA
Les beaux gosses, de Riad Sattouf

GUIÓN ORIGINAL
Jacques Audiard, Thomas Bidegain, Abdel Raouf Dafri, Nicolas Peufaillit (Un profeta)

GUIÓN ADAPTADO
Stéphane Brizé, Florence Vignon (Mademoiselle Chambon)

BANDA SONORA
Armand Amar (Le concert)

FOTOGRAFÍA
Stéphane Fontaine (Un profeta)

DIRECCIÓN ARTÍSTICA
Michel Barthélémy (Un profeta)

SONIDO
Pierre Excoffier, Bruno Tarrière, Sélim Azzazi (Le concert)

VESTUARIO
Catherine Leterrier (Coco antes de Chanel)

MONTAJE
Juliette Welfling (Un profeta)

DOCUMENTAL
L’enfer de Henri-Georges Clouzot, de Serge Bromberg y Ruxanda Medrea

CORTOMETRAJE
C’est gratuit pour les filles, de Claire Burger et Maria Amachoukeli

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Logo Primer Plano

Presenta:

“Adopción”

Una película de David Lipszyc

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Al Filo de la Oscuridad1

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Presenta:

Logo Al Filo

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Logo Focus

Presentan:

“Un Hombre Serio”

Una película de Joel y Ethan Coen

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Presenta:

“THE IMAGINARIUM OF DOCTOR PARNASSUS”

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Entre  los días 6 y 13 de marzo de 2010 se desarrollará la 6ª Edición de Pantalla Pinamar. Con una selección de más de 60 películas y numerosos invitados internacionales, el festival de cine argentino y europeo presentará lo más variado de la cinematografía actual.

Este año la competencia oficial la integran la nominada al Oscar El Secreto de sus Ojos, de Juan José Campanella; Francia, de Israel Adrián Caetano; La Tigra, Chaco, de Federico Godfrid y Juan Sasiaín; La Invención de la Carne, de Santiago Loza; Vikingo, de José Celestino Campusano; La Hora de la Siesta, de Sofía Mora, y Luisa, de Gonzalo Calzada. Todas compiten por los premios Balance que votan el público y la prensa acreditada.

La programación de la sexta edición incluye una serie de preestrenos de lo más relevante de la cinematografía. Por el lado argentino se presentará Eva y Lola de Sabrina Farji con Celeste Cid y Emme, El hombre de al lado de Cohn y Duprat, Mis días con Gloria de Juan José Musid, Fontana, la frontera interior de Juan Bautista Stagnaro, Paco de Diego Rafecas y la coproducción uruguaya Gigante de Adrián Biniez. La cinematografía europea se hará presente con las últimas dos producciones de Francois Ozón (Ricky y El refugio), Alain Resnais (Hierbas Salvajes), Andreas Dresen (Whisky con vodka), Mar Coll (Tres días con la familia), Oliver Hirschbiegel (Cinco minutos de gloria), y Martin Provost (Séraphine), entre otros títulos.

Como en ediciones anteriores habrá con cinematografías invitadas, este año será el turno de Armenia y Grecia. Además se contará con la sección La noche americana dónde se preestrenará Hombre de mente con George Clooney, Jeff Bridges y Kevin Spacey. También habrá homenajes a films argentinos, ya considerados clásicos,  como Esperando la carroza, Un guapo del 900 y La patota.

Este año Pantalla Pinamar sumará el atractivo de una importante exposición fotográfica. La muestra itinerante A Través de mis Ojos será presentada desde el 5 hasta el 14 de marzo, en el Hotel Terrazas al Mar, por la Agencia Española de Cooperación y Desarrollo (AECID) y por la Embajada de España en la Argentina. En sus contenidos, el fotógrafo Óscar Fernández Orengo espía la intimidad de notables directores del cine hispanoparlante

En la noche inaugural se proyectará la coproducción argentino- italiana Cómplices del silencio de Stefano Incerti, además se le entregará el Premio Balance Especial al productor español Enrique Cerezo. A otras personalidades nacionales y extranjeras se les entregará el Premio Edición del Bicentenario. La película de clausura será la española Yo también de Álvaro Pastor y Antonio Navarro con Lola Dueñas.

Las exhibiciones se ofrecerán en el complejo que integran las salas Bahía y Pinamar, sitas sobre la Avenida Bunge, a pocos metros de la costa. Las entradas costarán 5 pesos y se venderán paquetes de diez a 30 pesos. Nuevamente se sortearán dos invitaciones para asistir al Festival de Cine Español de Málaga

Bafta

El pasado domingo 21 de febrero se entregaron los Premios BAFTA que anualmente entrega la Academia de Cine inglesa. Vivir al límite de Kathryn Bigelow se consagró como la gran ganadora de la noche obteniendo 6 premios. La francesa Un profeta se quedó con el galardón a Mejor Película Extranjera.

Premiados

PELÍCULA
The hurt Locker/ Vivir al límite

DIRECTOR
 Kathryn Bigelow por Vivir al límite

GUIÓN ORIGINAL
Vivir al límite, Mark Boal

GUIÓN ADAPTADO
Amor sin escalas, Jason Reitman, Sheldon Turner

ACTOR PROTAGONISTA
Colin Firth, A Single Man

ACTRIZ PROTAGONISTA
Carey Mulligan, Enseñanza de vida

ACTOR DE REPARTO
Christoph Waltz, Bastardos sin gloria

ACTRIZ DE REPARTO
Mo’nique, Precious

PELÍCULA BRITÁNICA
Fish Tank, Kees Kasander, Nick Laws, Andrea Arnold

DEBUT PARA UN/A DIRECTOR/A, ESCRITOR/A o PRODUCTOR/A
Duncan Jones, director – En la luna

PELÍCULA EN IDIOMA EXTRANJERO
Un profeta

PELÍCULA ANIMADA
Up

MÚSICA
Up, Michael Giacchino

FOTOGRAFÍA
Vivir al límite, Barry Ackroyd

EDICIÓN
Vivir al límite, Bob Murawski, Chris Innis

DISEÑO DE PRODUCCIÓN
Avatar, Rick Carter, Robert Stromberg, Kim Sinclair

DISEÑO DE VESTUARIO
La joven Victoria, Sandy Powell

SONIDO
Vivir al límite, Ray Beckett, Paul N. J. Ottosson, Craig Stauffer

EFECTOS VISUALES
Avatar, Joe Letteri, Stephen Rosenbaum, Richard Baneham, Andrew R. Jones

MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
La joven Victoria, Jenny Shircore

CORTO ANIMADO
Mother of Many, Sally Arthur, Emma Lazenby

CORTO
I Do Air, James Bolton, Martina Amati

ACTOR/ACTRIZ REVELACIÓN
Kristen Stewart

BAFTA DE HONOR
Vanessa Redgrave

Con la premiación de la  producción turca Honey, de Semith Kaplanoglu, se dio por finalizada la 60 Edición de la Berlinale. Roman Polanski, obtuvo el premio al mejor director por The Ghost Writer, mientras que la producción argentina Rompecabezas no consiguió ningún galardón.

Palmáres

Oso de Oro: Honey (Turquía), de Semih Kaplanoglu

Gran Premio del Jurado: If I Want to Whistle, I Whistle (Rumania), de Florin Serban.

Mejor Director: Roman Polanski por The Ghost Writer (Gran Bretaña, Francia, Alemania).

Mejor Actriz: Shinobu Terajima por Caterpillar (Japón), de Kôji Wakamatsu

Mejor Actor: Grigory Dobrygin y Sergei Puskepalis (compartido) por How I Ended This Summer (Rusia), de Alexei Popogrebski.

Premio a la Contribución artística: al director de fotografía Pavel Kostomarov por How I Ended This Summer.

Premio Alfred Bauer “a nuevas perspectivas en el arte del cine”: If I Want to Whistle, I Whistle.

Mejor guión: Apart Together (China), de Wang Quan’an.

PREMIOS NO OFICIALES

Premio del Público – Sección Panorama: Waste Land (Gran Bretaña-Brasil), de Lucy Walker, João Jardim y Karen Harley.

Premio Sección Generation Kplus: Boy, de Taika Waititi (Nueva Zelanda)

Premios del Jurado Ecuménico:
Competencia oficial: Honey, de Semih Kaplanoglu (Turquía)
Panorama: Kawasaki’s Rose, de Jan Hrebejk (República Checa)
Forum: Aisheen [Still Alive in Gaza], de Nicolas Wadimoff

Premios FIPRESCI de la crítica internacional:
Competencia: A Family, de Pernille Fischer Christensen (Dinamarca)
Panorama: Parade, de Isao Yukisada (Japón)
Forum: El vuelco del cangrejo, de Oscar Ruíz Navia (Colombia)

Premio Guild of German Art House Cinemas: Shahada, de Burhan Qurbani (Alemania)

Premio C.I.C.A.E (Confédération Internationale des Cinémas d’Art et d’Essai): Kawasaki’s Rose, de Jan Hrebejk (Panorama) y Winter’s Bone (EE.UU.), de Debra Granik (Forum).

Premio Label Europa Cinemas: Die Fremde, de Feo Aladag (Alemania)

Premio Teddy (Queer Film Award): The Kids Are All Right (EE.UU.), de Lisa Cholodenko (ficción) y La bocca del lupo (Italia), de Pietro Marcello (documental).

Premio Caligari: La bocca del lupo (Italia), de Pietro Marcello

Premio NETPAC (Network for the Promotion of Asian Cinema): Yi yè Tái bei | Au revoir Taipei, de Arvin Chen.

Peace Film Award: Son Of Babylon, de Mohamed Al-Daradji

Premio Amnesty International: Son Of Babylon, de Mohamed Al-Daradji y Waste Land, de Lucy Walker, João Jardim, Karen Harley (ex aequo).

Premio a la mejor opera prima del festival: Sebbe (Suecia), de Babak Najafi, sección Generation.

Foto Los Marziano

La directora argentina Ana Katz (“Una novia errante”, “El juego de la silla”) comenzó el rodaje de “Los Marziano”, film que cuenta entre sus protagonistas  a Guillermo Francella, Mercedes Morán, Arturo Puig y Rita Cortese.

El rodaje de “Los Marziano” se desarrollará durante seis semanas, en locaciones de la ciudad de Buenos Aires, para luego trasladarse a un country en la Provincia de Buenos Aires. El guión fue escrito por Ana Katz en coautoría con su hermano, Daniel Katz.  El proyecto  fue desarrollado por K&S Films a partir de una idea original de la directora.

El film reconstruye la oportunidad de un reencuentro entre dos hermanos tras un largo período de distanciamiento. Se trata de un relato que trabaja con profunda inteligencia -y con rasgos de comedia- el universo de las relaciones familiares.

“Los Marziano” cuenta con la producción de Oscar Kramer y Hugo Sigman, y con Matías Mosteirín como productor ejecutivo y  será distribuida en Argentina por 20th Century Fox con fecha de estreno local prevista para el segundo semestre del 2010.

Todas las alternativas del rodaje podrán seguirse en la web entrando a www.losmarziano.com, sitio oficial que K&S Films acaba de lanzar con el fin de mantener un intercambio permanente con prensa y público. Allí podrán encontrarse entrevistas en video, galerías de fotos, crónicas de rodaje.

La tercera edición de Maipú Cortos, el Festival Internacional de Cine de Humor, que ha ido creciendo en sus distintas ediciones hasta convertirse en un referente en la materia, convoca a realizadores para su edición 2010.

Esta edición se realizará del viernes 1º al domingo 3 de octubre de 2010, en distintas salas en Maipú, y, como en años anteriores, se espera la concurrencia de actores, directores y productores de cortos de humor nacionales e internacionales.

“En la edición 2008 se recibieron 50 cortos; en 2009 contamos con 60 ; y esperamos superar esa marca en 2010”, señaló Raúl Etchelet, autor y director, del film “La película de Niní” sobre Niní Marshall, e impulsor de Maipú Cortos.

Maipú Cortos 2010 recibe cortometrajes para las siguientes categorías:

Competencia Internacional, Competencia Argentina., Competencia Nuevos Directores. Debe ser cortos de humor, de hasta 15 minutos, de género y tema libres.

Competencia Maipuenses: cortos de todo tipo, de hasta 5 minutos, género y tema libres.

Los interesados pueden enviar sus trabajos entre el 1º de marzo y el 1º de julio de 2010, en DVD (en normas PAL o NTSC) con un CD conteniendo la ficha técnica, fotos del cortometraje y del director. La inscripción es gratuita.

Puntos de recepción: Subsecretaría de Cultura de Maipú, Alsina y Belgrano (7160) Maipú, Buenos Aires y en la sede de Maipú Cortos, Lambaré 880, 4º Piso “A” (1185) Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Por más detalles y consultas: http://www.maipucortos.blogspot.com/

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UIP1

Presenta:

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Plumiferos1
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Presenta:

“Plumiferos, Aventuras Voladoras”

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ToyStory23Da

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y Buena Vista presenta:

“Toy Story 2 3D”

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