BLOG de Cine

Ya está abierta la inscripción de largometrajes nacionales e internacionales, y cortometrajes argentinos para el proceso de selección que determinará la programación de la 14ª edición del BAFICI en 2012. El cierre de inscripción para largometrajes ocurrirá el 27 de enero; el de cortometrajes, el 3 de febrero.

El BAFICI nació en 1999, y año a año se consolidó como uno de los Festivales de cine más destacados del mundo, con un importante reconocimiento y un lugar de privilegio en la agenda cinematográfica internacional.

Es reconocido como vehículo fundamental de promoción para la producción independiente, que aquí puede mostrar los filmes más innovadores, arriesgados y comprometidos.

El Festival integra, a través de su amplia programación, diversas expresiones culturales y reúne a directores consagrados y nuevos talentos en un ámbito dinámico.

Con un amplio rango de películas que incluye premieres mundiales, argentinas y latinoamericanas, además de merecidas retrospectivas, es el evento más grande y prestigioso para el cine independiente en América Latina.

Las cifras de asistencia total aumentan año tras año: de los 184.500 personas que reunió en 2005, el BAFICI tuvo una concurrencia de más de 220 mil espectadores en 2008, repartidos en 1011 funciones concretadas en las 9 sedes del Festival. Estos y otros datos permiten concluir que se trató hasta ese momento de la edición más exitosa de su historia, con record de entradas vendidas (más de 167 mil) y la novedad de un interesante ciclo de cine argentino al aire libre, en el pasaje Carlos Gardel del barrio del Abasto.

Un año después, en su edición 2009, 245 mil personas disfrutaron de las   1069 funciones y accedieron a la venta de entradas unificadas que permite comprar localidades para cualquier cine o función. Asimismo se sumó  la sección BAFICITO, para los más pequeños.

La edición 2010 concluyó con un total de 280 mil personas y con un total de 200 mil entradas vendidas. En los once días que duró el Festival se proyectaron 422 películas de 48 países diferentes, totalizando 1115 funciones además de la incorporación del taller para niños ANIMATIONBOX de entrada libre y gratuita. Todo esto representa un crecimiento de un 10 % con respecto a la edición 2009, tanto de entradas vendidas como concurrencia total.

Buenos Aires respira cine y el público porteño, célebre por su cinefilia y fidelidad, acompaña cada edición en creciente número.

Más información en www.bafici.gov.ar

Octavo Encuentro Cinematográfico Argentino-Europeo / 3 al 10 de marzo

UNA EXITOSA CELEBRACIÓN DEL ARTE Y DEL PAISAJE

Pasaron siete ediciones. El éxito es cada vez mayor. La cantidad de países y de películas, también. Y el público sigue, asimismo, aumentando. Lo mismo que el interés de la prensa y de los representantes de todos los sectores del quehacer fílmico. “PANTALLA PINAMAR” continúa creciendo y su vitrina es cada vez más seductora, luminosa y bienhechora para las cinematografías que convoca.

Argentina y Europa son los protagonistas principales. Pero otras industrias tienen su merecido lugar, y lo aprovechan para revelar sus productos y presentar a sus creadores en el mercado argentino, el más importante del Cono Sur americano, y con muy altos índices de espectadores internacionalmente conocidos por su eclecticismo y por sus capacidades receptivas.

Son ocho días, en una de las playas más hermosas y elegantes del Atlántico Sur, entre olas, médanos y bosques. Y transcurren en el mes de marzo, cuando el verano potencia todos los encantos de esa Naturaleza pródiga. Entonces, la celebración del mejor cine argentino, europeo y mundial; la documentación de sus avances, el contacto con sus directores, actores y autoridades, se complementa y embellece con ese protagonismo simultáneo de un paisaje acariciante, gozado en un período ideal. Paseos, homenajes y fiestas temáticas se benefician también con sus posibilidades.

Estamos ya organizando nuestro octavo encuentro, que será del 3 al 10 de Marzo de 2012. Su país, el cine que produce, y usted mismo están invitados a volver, o a descubrirnos. Bienvenidos desde este momento.

SECCIONES Y APARTADOS

Y EL GANADOR ES…. Compiten por los Premios Balance, votados conjuntamente por el público y por el periodismo especializado, las películas argentinas de largo metraje concursantes durante el año anterior, en cualquier soporte, en la Competencia Oficial Internacional de los festivales conocidos como de “Clase A”.

HOY ES MAÑANA. Preestrenos exclusivos de notables títulos argentinos y europeos a ser comercializados durante la nueva temporada.

UN DÍA, UN FILM. Exhibición de importantes producciones europeas aún sin distribución regional.

INFORMES SOBRE ESPAÑA, FRANCIA, ITALIA Y ALEMANIA
OTRAS MIRADAS EUROPEAS
EL ACONTECIMIENTO
FOCOS: COMUNIDADES Y PAÍSES ESPECIALMENTE INVITADOS.
… Y NADA MÁS QUE LA VERDAD (Zona de Documentales)
LO BUENO, SI BREVE… (Zona de Cortos)
EL VALS DEL ANIVERSARIO (Zona de Tributos)
LA HORA DE LOS CHICOS
LA PELÍCULA SORPRESA
LA NOCHE AMERICANA
GALAS ESPECIALES DE INAUGURACIÓN Y CLAUSURA

ASÍ FUE NUESTRA ÚLTIMA EDICIÓN

LOS GANADORES
Balance de Oro: “Che, un Hombre Nuevo”, de Tristán Bauer.
Balance de Plata: “Aballay, el Hombre sin Miedo”, de Fernando Spiner.
Balance de Bronce: “La Mirada Invisible”, de Diego Lerman.
Premio SIGNIS: “Los Labios”, de Santiago Loza e Iván Fund.
Premio EGEDA: “Che, un Hombre Nuevo”, de Tristán Bauer.
Balance Especial: Goya Toledo y Olga Zubarry.

TRIBUTOS
50 años de “Hijo de Hombre”, de Lucas Demare.
30 años de “Tiempo de Revancha”, de Adolfo Aristarain.
25 años de “La Película del Rey”, de Carlos Sorín.

GALA DE INAUGURACIÓN: “Juntos para Siempre”, de Pablo Solarz.

GALA DE CLAUSURA: “Mujeres al Poder” (Potiche), de François Ozon.

Más información en  www.pantallapinamar.com

Se encuentra abierta la convocatoria de la Segunda Edición del Argentina FICiP Festival Internacional de Cine Político que se realizará del 22 al 28 de marzo 2012.

Auspician: el INCAA, la AGRUPACIÓN OESTERHELD,
Red Nacional y Popular de Noticias NAC&POP AATECO Asociación Argentina de Teledifusoras Pymes y Comunitarias.

Lugar y fecha del festival: Buenos Aires – Argentina del 22 al 28 de marzo 2012.

CONVOCATORIA ABIERTA a largometrajes, cortometrajes, y mediometrajes de cariz político o que tengan un punto de vista político sobre la sociedad,
ya sean de ficción (vivo o animación), documental y finalizados después del 1º de enero de 2009.
Fecha límite de recepción de obras: 10 de enero del 2012

Inscripción gratuita

La sección paralela contará con muestras homenaje a realizadores, a un país y a una época, panorama del cine nacional y latinoamericano, entre otras.

Más información en www.ficip.com.ar

9 LARGOMETRAJES DE FICCIÓN
10 DOCUMENTALES
10 CORTOS DE FICCIÓN
13 INVITADOS INTERNACIONALES
TALLERES Y CLASES MAGISTRALES

SEDES: HOYTS ABASTO Y ALIANZA FRANCESA

Del 1 al 7 de diciembre de este año se realizará en Buenos Aires la primera edición de LatinArab International Film Festival, organizada por Cine Fértil en colaboración con ArteEast (Nueva York, EE.UU.). Las sedes del festival serán el cine Hoyts Abasto y la Alianza Francesa.
LatinArab International Film Festival proyectará alrededor de treinta films -9 largometrajes de ficción, 10 cortos de ficción y 10 documentales- con lo mejor del cine árabe contemporáneo y contará con la presencia de destacados cineastas, programadores, productores internacionales y reconocidos profesionales de la industria
que presentarán mesas temáticas y clases magistrales.

Considerando al cine como una herramienta trascendental para el reconocimiento y respeto entre las culturas del mundo, LatinArab busca generar un espacio para compartir historias y vivir la existencia como algo propio y común a todos. LatinArab se reconoce en esa mirada como parte de la gran familia de la humanidad. Cree
en el cine con esa mirada.

El programa de LatinArab contará con las siguientes secciones:

• Selección Largometrajes de Ficción
• Selección Largometrajes Documental
• Crónicas de un paraíso perdido: Filmando ausencia (cine libanés, 1965-2010)
• Ventana AFAC: Dando voz al cine independiente del mundo árabe
• Ventana Gulf Film Festival: Selección de cortometrajes

PREMIO DEL PÚBLICO

El público será el actor principal del festival votando y eligiendo Mejor Largometraje de Ficción y Mejor Largometraje Documental.

NUESTRA PROGRAMADORA

Rasha Salti es curadora independiente de cine y artes visuales, crítica y escritora.
Trabaja y vive en Nueva York y Beirut. Se destacó como curadora de “El camino a Damasco”, con Richard Peña, una retrospectiva de cine sirio de gran difusión (2006) y como curadora de “Mapping Subjectivity: La experimentación en el cine árabe de la década de 1960 hasta hoy”, con Jytte Jensen (2010-2012). Escribió artículos y ensayos de opinión social y política en árabe y en inglés para medios gráficos de todo el mundo. Desde 2004 hasta 2010, fue programadora de cine y directora creativa de la ONG ArteEast, sede Nueva York, y en 2009 y 2010 fue programadora en el Festival de Cine de Abu Dhabi. En 2011, se incorporó como programadora de África y Medio Oriente en el Toronto International Film Festival.

Programación

El Festival Internacional de Cine sobre Diversidad Sexual y Género de Argentina “LIBERCINE 2011″ anuncia los trabajos seleccionados para su Competencia Internacional

LIBERCINE se llevará a cabo en la Ciudad de Buenos Aires del 24 al 30 de noviembre en el ESPACIO INCAA KM 0 Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635) y en otras salas de la ciudad que oportunamente serán dadas a conocer al igual que el día y horario de las proyecciones.

Para esta Competencia Internacional se han seleccionado cortos, medios y largometrajes de Argentina, Perú, Colombia, Chile, Bélgica, España y EE.UU.
El Jurado Oficial de esta Sección Competitiva, integrado por Marina Rubino, Juan Pablo Russo y Diego Tedeschi, otorgará los siguientes premios:

-MEJOR PELÍCULA LIBERCINE 2011
-PREMIO ESPECIAL DEL JURADO
-MEJOR DIRECCIÓN
-MEJOR GUIÓN
-MEJOR MEDIO O LARGOMETRAJE
-MEJOR CORTOMETRAJE

-Menciones especiales

Asímismo, el equipo del programa radial  “El vahído” otorgará un premio especial a la “MEJOR PELÍCULA ARGENTINA” de la Sección Competitiva consistente en una estatuilla de la artista Laura Castiglione.
A continuación, las películas seleccionadas para la Competencia Internacional en la edición 2011:

Cortometrajes:

-Trata, de Victor Postiglione  (Argentina, 6 minutos, Ficción, 2010)
-Ich (Yo), de Javier Van de Couter (Argentina, 23 minutos, Ficción, 2010)
-Rosa, de Mónica Lairana (Argentina, 10 minutos, Ficción, 2010)
-Toto forever (Toto para siempre), de Roberto Fernández Canuto (EE.UU, 14 minutos, Ficción, 2009)
-Gloria sin ventanas, de Pablo Herrán (EE.UU, 12 minutos, Ficción, 2010)
-(Re)Tales, de María Cabo y Silvia Guiducci (España, 29 minutos, Documental, 2010)
-Sigueme, de Alejandro Durán (España, 13 minutos, Ficción, 2011)
-Desanimado, de Emilio Martí López (España, 8 minutos, Animación, 2011)
-La visita, de Mauricio López (Chile, 15 minutos, Ficción, 2010)
-Otoño, de Katherina Harder (Chile, 17 minutos, Ficción, 2010)
-The Little monster, de Sebastián Silva González (Chile, 6 minutos, Documental, 2010)
-Ser una persona transexual en una sociedad de dos géneros, de Petar Veljacic (Bélgica, 15 minutos, Documental, 2011)
-Dulces fantasías, de Mauricio Serna y David Molina (Colombia, 6 minutos, Experimental, 2011)

Selección directa:

-Regeneración, de Rubén Prieto Fernández (España, 11 minutos, Ficción, 2010)
Cortometraje ganador de la Sección Género del Festival de Cine Social de Concordia 2011
-La vieja está en la cueva, de Verónica Qüense (Chile, 15 minutos, Documental, 2011)
Cortometraje ganador del DIVA FILM FESTIVAL 2011 (Valparaíso, Chile)

Medios y largometrajes:

-Memoria de un escrito perdido, de Cristina Raschia (Argentina, 52 minutos, Documental, 2010)
-Nina, de Sofía Vaccaro (Argentina, 50 minutos, Ficción, 2009)
-Soi Cumbio, de Andrea Yannino (Argentina, 70 minutos, Documental, 2011)
-Les souvenirs, de Ivo Betti y Luis Boeykens (Argentina, 45 minutos, Documental, 2010)
-Putos peronistas. Cumbia del sentimiento, de Rodolfo Casatti (Argentina, 90 minutos, Documental, 2011)
-Guerriller@s, de Montse Pujantell (España, 54 minutos, Documental, 2010)
-Love equation (Ecuación de amor), de Miguel Mas (EE.UU, 111 minutos, Ficción, 2010)
-Drama, de Matías Lira (Chile, 80 minutos, Ficción, 2010
-Translatina, de Felipe Degregori (Perú, 93 minutos, Documental, 2009)
-Ladies and Gentlemen, de Alexander Ospina Castro (Colombia, 60 minutos, Documental, 2009)

El Festival Internacional de Cine sobre Diversidad Sexual y Género de Argentina cuenta con los auspicos del INCAA, del INADI, la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación, la DiNaJu, entre varios otros y cuenta con el apoyo de “El Vahído”, la Secretaría de Extensión Universitaria y Bienestar Estudiantil de la Facultad de Ingeniería de la UBA y está bajo la Dirección General de Néstor Granda.

Más información: cinediversidadygenero.blogspot.com

Finalizó el único festival latinoamericano calificado por la FIAPF como categoría “A” fue concebido en 1954 frente a la necesidad de reflejar el universo del cine argentino, así como también el de la cinematografía mundial. Año tras año, el Festival se ha consolidado como una muestra fundamental del desarrollo e intercambio de la industria cinematográfica y de las artes audiovisuales. El Festival es hoy una cita obligada para realizadores, actores, productores, distribuidores y cinéfilos.

GANADORES:

El Festival le propuso un panorama imperdible de lo mejor de la cinematografía mundial y estos fueron los premiados:

Premios oficiales:

Premios Astor – Competencia Internacional

El jurado de la Competencia Internacional compuesto por Matías Bize, Jacek Bromski, James Gunn, Mariana Chenillo y presidido por Fernando Martín Peña,  decide:

Astor de Oro a la Mejor Película

Abrir puertas y ventanas, de Milagros Mumenthaler. Argentina/Suiza/Holanda, 2011

Astor de Plata a la Mejor Dirección

Milagros Mumenthaler, por Abrir puertas y ventanas. Argentina/Suiza/Holanda, 2011

Astor de Plata al Mejor Guión

Tyrannosaur, de Paddy Considine. Reino Unido, 2011.

Astor de Plata al Mejor Actor

Olivier Gourmet, por su trabajo en el film L’Exercice de L’État. Francia, 2011

Astor de Plata a la Mejor Actriz

Joslyn Jensen, por su trabajo en Without. Estados Unidos, 2011

Premio Especial del Jurado

Tyrannosaur, de Paddy Considine. Reino Unido, 2011

Premios Competencia Latinoamericana

El jurado designado para la Competencia Latinoamericana, integrado por Alice de Andrade, Luis Elbert y Eliseo Subiela, resolvió por unanimidad:

Mejor Largometraje

Las malas intenciones, de Rosario García-Montero. Perú/Argentina/ Alemania/Francia, 2011

El jurado considera de estricta justicia destacar con menciones especiales a:

Girimunho, de Helvécio Marins Jr. y Clarissa Campolina. Brasil/España/Alemania, 2011

El lugar más pequeño, de Tatiana Huezo Sánchez. México, 2011

Mejor Cortometraje

L, de Thais Fujinaga. Brasil, 2011

Competencia Argentina

El jurado de la Competencia Argentina compuesto por Jaime Costa, Gonzalo Maza y Anne Delseth, decide:

Mejor Largometraje

Diablo, de Nicanor Loreti. Argentina, 2011

Mejor Cortometraje

Lo que haría, de Natural Arpajou. Argentina, 2011

Premio WIP

El jurado de Work in Progress, integrado por Lorena Muñoz, Diego Batlle y Carlos Bobeda, decide:

Mejor Work In Progress

Los quiero a todos, de Luciano Quilici. Argentina

Mención Especial:

Mujer lobo, de Tamae Garateguy. Argentina.

Premios No Oficiales

Premio Cinecolor Voto del Público

In Darkness, de Agnieszka Holland. Canadá/Alemania/ Polonia

Premio SICA

El jurado SICA constituido por Aldo Guglielmone, Coca Oderigo y Marcela Bazzano ha decidido premiar a la película El velador, de Natalia Almada.México/EEUU, 2011

Premio FEISAL

El jurado de FEISAL compuesto por Dolly Pussi, Patricio Pina y Rolando López premió a la película El Campo, de Hernán Belón. Argentina/Italia/Francia, 2010

Y dos menciones especiales para El velador, de Natalia Almada. México/EEUU, 201, y Girimunho de Clarissa Campolina y Helvécio Marins Jr.Brasil/España/Alemania, 2011

Premio ACCA

El jurado de la Asociaciónde Cronistas Cinematográficos de Argentina, compuesto por Carlos Hugo Aztarain, Luciano Majolo y Jorge Vaccaro, ha decidido conceder por unanimidad, el premio al film británico Tyrannosaur, de Paddy Considine. Reino Unido, 2011

Premio SIGNIS (Asociación Católica Mundial para la comunicación)

El jurado SIGNIS, constituido por Giovanni Desio, Lidia Greco y Luis R. Jiménez, otorga los siguientes premios:

Premio Signis: El premio, de Paula Markovitch. México, Francia, Polonia, Alemania, 2011

Mención: Tyrannosaur, de Paddy Considine. Reino Unido, 2011

Premio MOVIECITY

Premia a la mejor película Argentina en competencia. El jurado está compuesto por ejecutivos de la empresa. Este año el galardón fue para la película Dulce de Leche, de Marcelo Galperín. Argentina, 2011

Premio FIPRESCI

El jurado de la Federación Internacionalde la Prensa Cinematográfica(FIPRESCI), integrado por Juan Pablo Cinelli (Argentina), Leopoldo Muñoz (Chile) y Gabriel Quispe (Perú), decide premiar a la película El lugar más pequeño, de Tatiana Huezo Sánchez. México, 2011

Para más información: www.mardelplatafilmfest.com

El Festival de Cine/Corto de Tapiales es un evento cinematográfico de importante impacto social y cultural sin fines de lucro que se realiza en el pueblo de Tapiales, localidad perteneciente al partido de La Matanza, ubicado en la provincia de Buenos Aires del 9 al 11 de diciembre de 2011. Tapiales Cine/Corto es también un certamen competitivo, donde se proyectan los cortometrajes seleccionados que más tarde reciben el premio Aborigen según el fallo de los honorables miembros del jurado. El evento se realiza bajo la premisa de enaltecer el carácter popular, gratuito y al aire libre, convocando una cantidad aproximada de 3000 espectadores por edición a lo largo de tres jornadas. Tapiales Cine/Corto también propone actividades paralelas, como espacios formativos, charlas y muestras especiales fuera de competencia.

La decisión de llevar a cabo un festival de cine del conurbano surge de la necesidad de brindar un espacio para el desarrollo de jóvenes cineastas dentro del extenso partido de La Matanza y del conurbano bonaerense en el que sea partícipe el público de la comunidad local, haciendo de ello un hecho cultural participativo y popular concebido para el disfrute de todos los sectores sociales.

Entre los objetivos del Festival se encuentran los de estimular el incremento de la calidad y la cantidad de las producciones nacionales de cine corto dirigidas puntualmente a sectores populares, potenciando la difusión y el intercambio nacional e internacional de obras audiovisuales que den cuenta de la diversidad cultural de los pueblos.

Más información en www.tapialescinecorto.com.ar

Esta segunda edición de CineMigrante, Festival Internacional de Cine y Formación en Derechos Humanos de las personas migrantes, tendrá lugar en Buenos Aires del 14 al 21 de septiembre. CineMigrante es co-organizado con el Centro de Estudios Legales y Sociales (CELS), el Centro Cultural de la Cooperación (CCC) y el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).

La propuesta abre un espacio de difusión cinematográfica internacional de alta calidad donde, a partir de la potencia expresiva que brinda el cine se invita a la reflexión, el debate y el intercambio sobre la movilidad humana y los derechos humanos de las personas migrantes.

Este año, el festival cuenta con invitados de gran nivel, entre los que se destacan la directora polaca Dorota Kedzierzawska y el realizador francés Sylvian George, ganador de la competencia internacional del BAFICI 2011 con su película Qu’ils reposent en révolte. La programación ofrecerá una retrospectiva de sus trabajos así como también habrá un foco especial destinado a los derechos de la población africana y afrodescendiente.

Además, CineMigrante incluirá con una extensa agenda de Conferencias, Encuentros y Talleres de las que participarán reconocidos especialistas nacionales e internacionales como Raúl Zaffaroni, Horacio Verbitsky, Víctor Abramovich, Alfonso Hinojosa (Bolivia), Deisy Ventura (Brasil), Paulo Illes (Brasil), Ricardo Forster, Carolina Mera, Federico Agusti, Alejandro Grimson, Gerardo Halpern, Pablo Ceriani, Diego Morales, entre otros.

Todas las proyecciones que forman parte de la programación, las conferencias,
mesas debates y encuentros tendrán entrada libre y gratuita.

Organizan: Centro Cultural de la Cooperación (CCC), Instituto Nacional de Artes Audiovisuales (INCAA), Centro de Estudios Legales y Sociales (CELS). Auspician: UNICEF Argentina, Universidad Nacional de Lanús (UNLA), ACNUR, Banco Credicoop, INADI, OIM, Embajada de Polonia en Argentina, Embajada de Francia en Argentina, Alianza Francesa, Embajada de Guatemala en Argentina, CCEBA, Hotel Bauen, Che Revolution Post Apoyan: Secretaría de Cultura de la Nación Argentina, Secretaría de Derechos Humanos de la Nación Argentina, Senado de la Nación Argentina, Ministerio Público de la Defensa, Ministerio de Relaciones Exteriores, Cancillería Argentina, Universidad de Buenos Aires (UBA), Goethe Institut, CAREF, CIDAC, Espacios Sin Fronteras, VDMTv.

Sedes:
Centro Cultural de la Cooperación / Cine Gaumont / CCEBA San Telmo
Ciudad de Buenos Aires

Entrada libre y gratuita.

Invitados especiales:
Dorota Kedzierzawska (Polonia) y Sylvain George (Francia)

Más información en www.cinemigrante.org

Luego del éxito de su primera edición en Buenos Aires, Uruguay y El Calafate el Green Film Fest inauguró su nueva edición 2011 en Buenos Aires del 25 al 31 de Agosto en Cinemark Palermo.

PROGRAMACIÓN

El objetivo del Green Film Fest, es concientizar a través de la cultura, utilizando el cine como medio para acercarle a la gente información y entretenimiento, logrando sensibilidad en temas fundamentales para nuestra calidad de vida.

El Festival busca llegar a un amplio espectro de público mediante una selección diversa de formatos como documental, ficción, animación y reality que tratan temáticas tales como cambio climático, agotamiento energético, extinción de especies animales, reciclaje y acciones de sustentabilidad.

Por segundo año consecutivo el Green Film Fest estrenará las últimas producciones medioambientales e incluirá en su programación el corto ganador de Semillero Green Film Fest, el 1° Concurso Argentino de Cortometrajes de Temática Ambiental.

El festival lanzó en Argentina “Semillero”, el primer Concurso Nacional de Cortometrajes de temática ambiental cuyo propósito es fomentar la creatividad y apoyar la realización nacional independiente de obras audiovisuales cuyo contenido esté vinculado con la ecología y el cuidado del medio ambiente. La inscripción es libre y gratuita y se encuentra abierta hasta el próximo 22 de julio.

El ganador del concurso será premiado con la exhibición de su cortometraje en todas las funciones del Green Film Fest, que se realizará en el mes de Agosto de 2011 en las salas del Cinemark Palermo, Ciudad de Buenos Aires. Además se emitirá en las ediciones internacionales del festival y el trabajo recibirá un tratamiento de corrección de color y una ampliación a 35 milímetros.

El ganador y los trabajos mencionados serán elegidos por un jurado de especialistas en cine, ambiente y cultura conformado por Natalia Oreiro, Marcela Kloosterboer, Teresa Costantini, Axel Kuschevatzky, Pablo Herrera, Aleandra Scafati y Maria Julia Tramutola. Entre el 15 y el 19 de agosto se anunciarán los cortometrajes preseleccionados, mientras que el 23 de agosto será el evento de premiación.

Toda la información encontrala en www.greenfilmfest.com.ar

Como en las tres ediciones anteriores, éste será otro año de importantes presencias en el Jurado de “MAIPU CORTOS”, el conocido Festival Internacional de Cine de Humor.

El encuentro será del 30 de septiembre al 2 de octubre de 2011 en Maipú, provincia de Buenos Aires, la ciudad que, cada año, recibe centenares de cortos de todo el mundo, y a decenas de cineastas, productores y actores.

“MAIPU CORTOS” es el único festival de cine de humor que se realiza en el Argentina, y uno de los cuatro en todo el mundo.
Hasta este viernes 1ro. de julio de 2011 hay tiempo de presentar películas. Las bases y condiciones se consultan en: www.maipucortos.com.ar

Respecto a los jurados, en ediciones pasadas fueron Antonio Gasalla, Juan José Campanella, China Zorrilla, Enrique Pinti, Borja Cobeaga, Nacho Vigalondo, Lucas Figueroa, José Martínez Suarez, Juan Pablo Zaramella, Txema Muñoz, Gabriel Stagnaro, Cecilia Rosetto, Paraná Sendrós, Juan Sasturain, Pablo Pérez, Leonardo Di Cesare y Hernán Goldfrid.

* JURADOS del 2011

Para este año la organización ha confirmado un Jurado nacional e internacional reconocido por su obra y trayectoria, para evaluar los cortos que se presentan en las distintas competencias:

LUISO BERDEJO – Español, director y guionista de (REC); en 2010 debutó como director en Hollywood dirigiendo a Kevin Costner en “La otra hija”. En Maipú Cortos 2011 se proyectarán los multi-premiados films “La guerra” y “Forest (est) in the des (s) ert)”.

LEANDRO IPIÑA – Director de “Revolución. El cruce de los Andes”

SANTIAGO “BOU” GRASSO – Especialista en animación 2D y stop-motion, ilustrador e historietista; su corto “El empleo” junto a Patricio Plaza está pronto a alcanzar los 100 premios en festivales.

KOLDO SERRA – Español. Se encuentra rodando su segundo largometraje en Europa. Realizador de “El bosque de las sombras” con Gary Oldman. En Maipú Cortos ya se exhibieron su obra ganadora del Amsterdam Film Festival “El tren de la bruja”, y “Amor de madre”.

IGOR GALUK – Director de “Túneles en el río” y “Los barcos encallan”, actualmente en pleno rodaje de “Olvidados del río.

ADRIAN STOPPELMAN – Humorista, guionista, actor, locutor y productor, reconocido por sus trabajos en La Noticia Rebelde, Peor es Nada, Canal K y actualmente en las mañanas de AM Continental con Victor Hugo Morales.

CIRO ALTABÁS – Español; director de “Made in Japan”, ganador de Maipú Cortos 2009; guionista y productor de gran popularidad en España)

LUCAS NIETO (director, productor, editor, escritor y actor colombiano radicado en Buenos Aires. Responsable de “Traumatic 73”, ganador del Premio del Público en Maipú Cortos 2009.

ANDY FELDMAN – Director, productor y guionista, en medio de la post-producción de su nuevo largometraje en la India;

IGNACIO LAXALDE – Director, guionista, productor, editor y miembro del Grupo Humus, uno de los más reconocidos exponentes de nuestro cine joven, creadores de “Al sol en bici” y “Básicamente un pozo”, entre otros.

Muchos de los realizadores, al igual que actores, guionistas y productores, han comprometido su presencia en “MAIPU CORTOS 2011”, renovando por cuarto año consecutivo esta fiesta del cine en Maipú, provincia de Buenos Aires.

Acerca de MAIPU CORTOS Maipú Cortos es el Festival Internacional de Cine de Humor que, desde 2008, viene realizándose cada año en Maipú, provincia de Buenos Aires, ciudad ubicada en el Km. 274 de la Autovía 2 camino a Mar del Plata.

Fue creado por el impulso de tres amigos maipuenses, como un aporte hacia la comunidad, con el apoyo de la Subsecretaría de Cultura de Maipú. Cuenta con el auspicio de la Secretaría de Cultura de la Nación, el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, el Instituto Provincial de Turismo, la Municipalidad de Maipú, el Sindicato Argentino de Televisión, Loteria de la Provincia de Buenos Aires, el Cievyc (Centro de Investigación y Experimentación en Video y Cine) y empresas maipuenses. Además de una impactante programación dividida por secciones, Maipú Cortos ha generado un movimiento de cine comunitario en la ciudad, donde, varias veces al año, sus habitantes participan de talleres, escriben guiones y filman sus películas.

Fuente: primerplanonews.com

El Festival Nacional de Cortometrajes “Pizza,birra y Cortos” que se llevara a cabo los días 7,8 y 9 de Octubre del 2011 en la ciudad de Gálvez, provincia de Santa fe, abrirá la convocatoria el Miércoles 1 de junio de 2011. La fecha limite para la recepción de videos será el Miércoles 31 de agosto del 2011.
La convocatoria esta abierta para las distintas categorías: (Ficción –Documental – Animación – Video clip – Video minuto – Corto-Circuito).

El jurado de la 6° Edición estará integrado por:

* Matías Mesa: (Steadicam -  Director de Fotografía) Entre otros, trabajo con  directores como, Gus Van Sant ( Elephant / Last Day/ Gerry),Héctor Babenco (El Pasado), Alejando G. Iñarritu (Babel), Fabián Bielinsky (El Aura),Rodrigo Moreno (El Custodio) Matias Mesa brindara un taller del manejo del Steadicam para los interesados.

* Eduardo “Quintin” Antin: (Director Bafici 2001-2004 / Fundador de la revista “El Amante” )

* Anahi Berneri: ( “Un Año sin Amor”, “Encarnación”, “Por tu Culpa”).

* Natalia Smirnoff: ( Rompecabezas).

Para mayor información: www.pbycortos.com

Ganadores de la XIII Festival de Cine de Derechos Humanos

El jurado integrado por: Maurizzio del Buffalo,  María Rachid, Mausi Martinez , Miguel Mato, y Nicolas Batlle otorgaron el primer premio a NEWEN MAPUCHE (2011) de Elena Varela. Por el profundo trabajo periodistico y  de investigación realizado por la directora, que refleja una de las situaciones mas injustas en relacion a la vulneración de los derechos humanos en el mundo, que aún perduran en tiempos de democracia.

Primera Mención: EYES WIDE OPEN  (2009) de Haim Tabakman. Por contar con claridad, sencillez y ternura la profunda vulnerabilidad que genera la discriminación por orientacion sexual de una comunidad hacia sus miembros.

Segunda Mención: VIVENDO UN OUTRO OLHAR  (2010) de Guillermo Planel. Por  narrar con pericia la extraordinaria funcion de denuncia social del periodismo gráfico frente a los grandes medios, al revelar experiencias de generación de nuevos puntos de vista sobre la realidad.

El jurado en la categoría mediometrajes y cortometrajes, integrado por Vanessa  Ragone, Laura Mattarollo, y Hugo Cañón asignó el :

1er Premio: Heroínas sin nombre de Pello Gutierrez Peñalba y David Aguilar (España – Angola 2010)  por la  gran claridad y emotividad, a partir del relato de mujeres que han luchado para sobrevivir y rescatar a sus familias en medio de una guerra brutal de medio siglo. Sus voces y sus rostros dan cuenta del dolor que han sufrido, a la vez que nos obligan a creer en la voluntad y en la fuerza del ser humano para subsistir. Por la profundidad de su investigación, por su narrativa, por el mensaje de vida y valor que propone y  por la excelencia de su realización.

Mención para : Picnic de Gerardo Herrero (España 2010) justificando que es imposible volver a los lugares de infancia soñando con que no han cambiado. Mucho más difícil es, si por esos lugares pasó la guerra. PICNIC narra con una potencia visual y sonora deslumbrante el momento límite de la vida de personas enfrentadas a los restos de la guerra, literalmente sembrados en el suelo que pisan. El alegato contra el uso de minas antipersonales se vuelve en PINIC una cruda reflexión sobre la delgada frontera entre la vida y la muerte.

El Premio Signis fue asignado a:

BAS! Au delà du Red Light de Wendy Champagne porque  Narrativamente equilibrada, hace un tratamiento serio, delicado y artístico de un tema álgido, universal y candente; podría haber sido una película que ahondase en lo sórdido, y sin embargo no lo hace, dando una pista acerca del cómo ayudar a las chicas que han pasado por esta situación.

Es suficientemente informativa  y suficientemente emotiva, los testimonios incluso no siempre son esperanzados sino que son concientes de su lugar en una sociedad como la india.  No sólo explicita el drama del secuestro de jóvenes para la trata en particular sino nos muestra el lugar de la mujer en general.

Mención: Pequeñas voces  de Jairo Eduardo Carrillo y Oscar Andrade

Por apelar a una técnica como la animación en un país sin esa tradición, haciendo encajar su formato naif  con la mirada de los niños sobre la guerra en su propia voz. La animación hace, contradictoriamente, que  esta película sea más crudamente abrumadora y que su mensaje antibelicista sea más efectivo.

Un breve resumen sobre esta edición del festival:

El enfoque de este año invitó a dirigir la atención a la Madretierra y a sus demandas de respeto y cuidado.

“Si la madretierra nos grita…escuchemosla!”; fue de hecho el slogan de esta exitosa edición que contó con alrededor de 70 títulos de 30 países distintos, muchos de ellos estrenos, realizados entre el 2009 y el 2011. De diferentes géneros , incluyendo animacion, documental y ficción. Los primeros cálculos indican un público en sala de aldrededor de 9000 personas.

Alrededor de 40 invitados nacionales e internacionales acompañaron las proyecciones así como los principales debates y eventos que tuvieron lugar a lo largo de la semana del Festival en las 6 sedes de la Ciudad Autonoma de BsAs: Cine Cosmos, Cine Gaumont, Auditorio de la Honorable Cámara Diputados de la Nación, Centro Cultural por la Memoria Haroldo  Conti,  Alianza Francesa, Centro Cultural de España.

Es esta edición se abarcaron ejes temáticos diferentes, desde la Delincuencia Juvenil al Periodismo social; desde la Soberanía Alimentaria a los conflictos por la tierra de los pueblos originarios ; desde la Diversidad sexual y el Matrimonio Igualitario a la Trata de mujeres, Salud y Derechos Humanos.

Desde la Ventana Napoli al Foco Colombia y Medio Oriente

Se realizó el taller sobre Animación y Derechos Humanos gracias a la colaboración de Sandra Furelos y Sergio Victorino de la Universidad de Maimónides y el prestigioso masterclass sobre el oficio documental dictado por el reconocido director español Carles Bosch.

Este año se destacaron las actividades paralelas, la  feria de productores y organizaciones socialesfue  realizada durante el fin de semana del 21 y 22 en el Centro Cultural por la Memoria Haroldo Conti. Hubo además espectáculos musicales y artísticos, juegos, instalaciones fotográficas y la muestra del artísta plástico Jadriel Valente.

Info + fotos: http://www.imd.org.ar/festival/

El sábado 14 de mayo concluyó la VII edición del “Festival Internacional de Cine Independiente de Mar del Plata”.
Durante la ceremonia de cierre se conocieron los ganadores de la Competencia Internacional de Documentales y de la Competencia Nacional de Cortometrajes.

El documental ganador de la Competencia Internacional fue “48″ de Susana de Sousa Dias.
La obra portuguesa relata los cuarenta y ocho años de dictadura de Antonio de Oliveira de Salazar a través del relato de algunas de sus víctimas y las fotografías de sus fichas policiales.
Además, el jurado integrado por Patricio Coll, Valeria Mapelman y Emilio Bernini, otorgó una mención especial a “Hacerme Feriante” de Julián D’ Angiolillo.
El film aborda la feria informal de ropa y otros productos de La Salada, situada en el Partido de Lomas de Zamora, no muy lejos de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
En la Competencia Nacional de Cortometrajes, resultó ganador “El Bosque” de Ange Potier.

El Jurado estuvo integrado por Federico Spoliansky, Silvia G. Romero y Miguel Monforte.
Asimismo, recibieron menciones especiales: “Argentino Vargas” de Federico Sosa; “Imágenes para antes de la guerra” de Francisco Márquez y “Parque Centenario” de Inti Gallardo y Benjamín Ellenberger.

Justificaciones del Jurado de la Competencia Nacional de Cortometrajes (MARFICI 2011)

- Mejor Cortometraje: “El Bosque” de Ange Potier.
El sendero por el que nos lleva, la precisión de la edición y el perfume de las imágenes modeladas logran la tensión de un trabajo cercano al estado prístino.

- 1° Mención: “Argentino Vargas” de Federico Sosa.
Por la transposición audaz del universo Trillo / Breccia, incluyendo una valiosa puesta artística, depuradas escenas e inmejorables actuaciones.

- 2° Mención: “Imágenes para antes de la guerra” de Francisco Márquez.
Por el acertado uso del metacine para plantear la lucha por defender ideales, sin ceder a ninguna concesión, a pesar de los costos individuales que eso pueda acarrear, esbozando el conflicto del artista con conciencia social.

- 3° Mención: “Parque Centenario” de Inti Gallardo y Benjamín Ellenberger.
Por plasmar distintos grupos poblacionales con fluidez y gran sentido de la observación, captando gestos mínimos y lúdicos, en un afán exploratorio personal.

En el cierre, José Luis Jacobo, Director General del MARFICI, anunció la octava edición del festival (mayo 2012).

300.000 personas participaron de una celebración del mejor cine independiente del mundo,  con un saldo positivo desde todos los puntos de vista. Se vendieron 210 mil entradas, se dieron 1083 funciones y se proyectaron 438 películas (100 cortos, 307 largos y 31 mediometrajes), con la participación de 300 invitados internacionales entre actores, directores, productores y críticos de los cinco continentes. En estas cifras, resalta la participación argentina: se exhibieron 113 títulos, con un importante porcentaje de operas primas. Esto reafirma una de las premisas del Festival: ser plataforma de lanzamiento internacional, en el mejor escenario posible, para una generación de cineastas jóvenes que encuentran aquí la pantalla soñada para su incipiente talento.

El Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Ing. Hernán Lombardi, presentó la decimotercera edición del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) que se realizó del 6 al 17 de abril, con la dirección artística de Sergio Wolf.

En esta nueva edición se proyectaron 438 películas, entre cortos y largometrajes, en las 22 salas de las 11 sedes de la Ciudad de Buenos Aires donde se realizó el Festival. A las habituales sedes: Alianza Francesa, Atlas Santa Fe, Hoyts Abasto, Malba Cine, Sala Leopoldo Lugones –TGSM-, Teatro 25 de Mayo y Arteplex Belgrano, se incorporaron  este año el Cine Cosmos-UBA. Asimismo, continúaron las dos sedes designadas para Cine al Aire Libre: el Pasaje Carlos Gardel (ubicado en Anchorena y Jean Jaurés), y la Plaza San Martín de Tours (en Schiaffino y Posadas). Cabe mencionar, también, que la Fundación PROA fué sede exclusivamente para la presentación de Nuremberg: Its Lesson for Today (EE.UU, 1948) de Stuart Schulberg, donde presentó la película la hija del director, Sandra Schulberg.

En esta edición, el Festival incorporo nuevas secciones, como fué el caso de Corazones, Flashback, Arte y Aparte y Elegante Sport, este último dedicado al cine y el deporte, en cuya selección destaco la película danesa sobre Boca Juniors: Football is God (2010). Por otro lado y siempre alerta frente a las novedades tecnológicas del cine, BAFICI este año tuvo proyecciones en 3D. Fyeron tres películas disímiles y provocativas, cada una en su estilo: Cave of Forgotten Dreams de Werner Herzog; el film colombiano de animación de Jairo Eduardo Carrillo Pequeñas voces, y del popular cineasta español Santiago Segura una nueva entrega de su tetralogía Torrente 4: Crisis letal, con la presencia de su director.

El cine argentino tuvo, como es ya frecuente, una destacada presencia en el BAFICI: 42 largometrajes y 48 cortometrajes. Dos de esos largometrajes participan de la Competencia Internacional: El estudiante, de Santiago Mitre, codirector de El amor primera parte y guionista de Leonera y Carancho; y Yatasto de Hermes Paralluelo (ganadora del Work in Progress del Buenos Aires Lab/BAL 2010). A estas dos películas, se sumo Norberto apenas tarde, opera prima del actor Daniel Hendler, coproducción entre Uruguay y Argentina.

Los ganadores:

La película francesa “Qu’ils reposent en révolte (des figures des guerres)” de Sylvian George, sobre las duras condiciones que sufren los inmigrantes africanos en Europa, obtuvo el premio principal en la Selección Oficial Internacional y también el premio otorgado por FIPRESCI. En esta categoria, el jurado distinguió con un premio especial a “El estudiante”, de Santiago Mitre. Por su parte, “La carrera del animal”, de Nicolás Grosso, obtuvo el premio a “Mejor película” en la Selección Oficial Argentina. El premio de “Mejor Director” de la competencia internacional fue para la cineasta griega Athina Rachel Tsangari, por “Attenberg”, mientras que Román Cárdenas se llevó el mismo premio en la competencia argentina por su película “Las Piedras”. En la competencia de cortometrajes, resultaron premiadas “El juego” de Benjamín Naishtat (Argentina / Francia), “Soy tan feliz” de Vladimir Durán (Argentina) y “La fiesta de casamiento” de Gastón Margolin y Martín Morgenfeld (Argentina).

Este es el listado completo de los restantes premios:

Premio FEISAL

- Mención especial: Yatasto de Hermes Paralluelo (Argentina)

- Mención especial: La vida útil de Federico Veiroj (Uruguay/ España)

- Premio: El estudiante de Santiago Mitre (Argentina)

Premio Asociación Cronistas Cinematográficos Argentinos

- Premio: Ostende de Laura Citarella.

Premio ADF

- Premio a los Directores de Fotografía: Gustavo Biazzi, Soledad Rodríguez, Federico Cantini y Alejo Maglio por su labor en el film El estudiante de Santiago Mitre (Argentina).

Premio SIGNIS

- Mención especial: Norberto apenas tarde de Daniel Hendler (Uruguay/ Argentina)

- Premio: Morgen del director Marian Crisan (Rumania/ Francia/ Hungría)

Competencia UNICEF

- Mención para: Kick in Iran de Fatima Geza Abdollahyan (Alemania)

- Premio: Yatasto de Hermes Paralluelo (Argentina)

Competencia Derechos Humanos

- Mención para: Jean Gentil de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán (República Dominicana / México/ Alemania)

- Mención para: El Casamiento de Aldo Garay (Uruguay)

- Premio ex aequo para: Palazzo delle Aquile de Stefano Savona, Alessia Porto y Ester Sparatore (Francia / Italia) y Fix Me de Raed Andoni (Palestina / Suiza / Francia)

Cine del Futuro

- Mención para: Year Without a Summer de Tan Chui Mui (Malasia)

- Mejor Película auspiciado por I.SAT para: Verano de Goliat de Nicolás Pereda (México / Canadá)

Selección Oficial Argentina

- Distinción Mejor Fotografía auspiciado por Kodak para: Iván Fund y Eduardo Crespo por Hoy no tuve miedo de Iván Fund (Argentina)

- Premio Mejor Director auspiciado por Alta Definición Argentina – Metrovisión, La Burbuja Sonido y el Ministerio de Cultura para: Román Cárdenas por Las Piedras (Argentina)

Selección Oficial Internacional

- Mención especial para: Mercado de Futuros de Mercedes Álvarez (España)

- Mención especial para: Las marimbas del infierno de Julio Hernández Cordón (Guatemala / Francia / México)

- Mención especial para: Os Monstros de Guto Parente, Luiz Pretti, Pedro Diógenes y Ricardo Pretti (Brasil)

- Distinción a Mejor Película Argentina auspiciada por Fuji para: Yatasto de Hermes Paralluelo (Argentina)

- Mejor Actor para: Jorge Jelinek por La vida útil de Federico Veiroj (Uruguay / España)

- Mejor Actriz para: Jeanne Ballibar por At Ellen´s Age de Pia Marais (Alemania)

- Premio Especial del Jurado para: El estudiante de Santiago Mitre (Argentina)

- Mejor Director para: Athina Rachel Tsangari por Attenberg (Grecia)

Para mayor información: 0-800-333-7848 – www.festivales.gob.ar

El Festival se llevará a cabo los días 26, 27 y 28 de Mayo y tiene como objetivo convertirse en una nueva vía de difusión para el cine independiente, acercando a los espectadores de Cosquín y sus alrededores nuevas propuestas sobre cine y lenguaje audiovisual.
La generación de nuevos espacios y pantallas en todo el país es una forma de hacer circular películas, cortometrajes y demás piezas audiovisuales poniéndolas a disposición de espectadores que, de otra forma, no tendrían un fácil acceso a las mismas. Así , la creación de esta nueva pantalla que es el Festival Internacional de Cine Independiente de Cosquín busca llevar a esta región del país las nuevas miradas que año tras año se generan en distintas partes de Argentina y del mundo.
Por otro lado, FICIC se propone dar también a conocer las producciones audiovisuales realizadas tanto en Cosquín como en todo el territorio nacional. Así, además de contar con una plataforma de difusión, estas nuevas películas podrán conectarse con sus espectadores que son también sus protagonistas.
El cine es arte, es trabajo de equipo y es comunicación. Es además una forma de creación de identidad, tanto individual como colectiva.
Siguiendo esto, FICIC busca aportar, generando nuevas instancias de comunicación y debate, un elemento más en el proceso de creación de nuestras identidades culturales y sociales.

EL FESTIVAL

El cine es arte, es trabajo de equipo y es comunicación. Es además una forma de creación de identidad, tanto individual como colectiva.
La generación de nuevos espacios y pantallas en todo el país, es una forma de hacer circular películas,  cortometrajes y demás piezas audiovisuales poniéndolas a disposición de espectadores que, de otra forma, no tendrían un fácil acceso a las mismas.
Así, con la creación de esta nueva pantalla, como es el Festival Internacional de Cine Independiente de Cosquín, buscamos llevar a esta región del país las nuevas miradas que año tras año se generan en distintas partes de Argentina y del mundo.

OBJETIVOS

1. Aportar desde el Cine un  nuevo componente para el proceso de creación de nuestras identidades culturales y sociales.
2. Brindar un nuevo espacio de proyección y difusión de películas, cortos, documentales de nuestro país y el exterior.
3. Dar a conocer las producciones audiovisuales realizadas tanto en Córdoba como en otras zonas del norte y centro del país.
4. Formar una plataforma de intercambio y  difusión, donde estas nuevas películas pueden conectarse con sus espectadores que son también sus protagonistas.
5. Generar nuevas instancias de comunicación y debate en el marco de las artes audiovisuales.

PORQUE FICIC

La realización de un Festival Internacional de Cine es un evento sumamente valioso para la comunidad que lo hospeda, gracias a la diversidad de contenidos y miradas que se generan, acercando a los espectadores un gran abanico de posibilidades, contenidos y enfoques que llegaran del exterior.
El Cine Independiente busca permanentemente nuevos espacios de difusión. Uno de nuestros objetivos principales es brindar un lugar de reconocimiento y exposición para aquellos trabajos que con esfuerzo se llevan adelante a través de producciones auto gestionadas y  que buscan lugares de proyección con un valor agregado como lo son Festivales Internacionales.
Cosquín es reconocida como una ciudad donde la cultura tiene un lugar predominante. Como cabecera del Valle de Punilla, en la Pcia. de Córdoba, cuenta con una favorable ubicación para desarrollar diferentes actividades relacionadas con el arte y los espectáculos. Al ser la cuna del folclore nacional,  se vuelve expresión de un espacio federal y un punto de encuentro ideal por considerarse el centro del país.

JURADO

El jurado estará compuesto por personalidades del medio audiovisual, de las artes y la cultura nacional y/o internacional.
Estarán inhabilitados de formar parte del jurado personas que estén directamente relacionadas con las obras en competencia.
El fallo del jurado es inapelable.

PREMIOS

El Festival otorgará los siguientes premios:
-Premio Mejor Largometraje Ficción
-Premio Mejor Largometraje Documental
-Premio Mejor Cortometraje
-Premio Mejor Obra Regional (producciones realizadas íntegramente en el territorio de la república argentina. No participando de este premio las coproducciones y obras extranjeras)
-Premio Mención Honrosa del Jurado.

Más información en www.ficic.com.ar

Se llevara a cabo a las 20 Hs desde el 18/02 hasta el 25/03 todos los viernes en Arte Cinema (Espacio INCAA Km 3) – Salta 1620 – Ciudad Autónoma de Bs. As.

Programación:
Silvia G. Romero y Fabián Sancho
Invitan: Festival de Cine Inusual de Bs. As. / Primordiales Web

Selección:
- Viernes 18 y 25 de febrero:

“Una Beatle” (2010)

Dirección / Guión: Gustavo Schammas. Producción: Bárbara Palavecino. Asistencia de Dirección: Matías Seranián. Cámara: Jorge Croce. Dirección de Arte: Federico Müller. Fotografía: Marcos Puras. Con Florencia Bartolacci; Cristian Jensen; Santiago Pedrero; Nancy Lilian García; Lisandro Galcerán; Jorge Croce; Lisandro Illa. Argentina. 90 min. ATP.

A Betania le cuesta conectarse con el mundo que la rodea. Lo único que parece reconfortarla son las canciones de The Beatles. A través de esta pasión, se hace amiga de Coco, un adolescente afecto a recopilar datos insólitos sobre la banda. También, está Julián, un aspirante a músico que intenta emular a John Lennon. Lo cierto es que crearon un universo Beatle para vivir. Pueden quedarse en él o asomarse al mundo real. ¿Cuál será su decisión final?. Premio “Alberto Farina” / VI Festival de Cine Inusual de Buenos Aires.

- Viernes 4 y 11 de marzo:
“Luz de Invierno” (2007)

Dirección / Guión / Producción: Alejandro Arroz. Consultor: Claudio Huck. Diálogos: Verónica Ardanaz. Asistencia de Dirección: Daniel Saiman, Eduardo Agüero, Andrea Rico, Mariano Rosa. Cámara / Montaje: Alejandro Arroz. Dirección de Arte: Elba Río. Escenografía: Susana Núñez. Fotografía: Martín Aibar. Sonido: Norberto Ramírez. Vestuario: Ana Carolina Beltrán. Con Rodolfo Cejas; Miguel Colán; Claudia Bonini; Alberto Benegas; Miro Barraza; Tony Muñoz; Delia Vargas; Nancy Sánchez; Carla Galarza; Marcelo Flores; Daniel Núñez. Argentina. 96 min. ATP.

“Luz de invierno” está formada por tres historias independientes. Sus personajes no sólo comparten una situación social similar y un mismo ámbito, como son los asentamientos periféricos de la ciudad de Salta, sino también una misma mirada ante la vida y el valor del éxito en nuestra sociedad. 1) Una humilde familia de jornaleros se gana un auto 0 km en una rifa. El vehículo cambia la monotonía de sus días, pero la alegría del premio dura poco. 2) Un matrimonio compra ladrillos para comenzar a construir una galería en una casita prefabricada. Al día siguiente de recibirlos, descubren que alguien les robó unos cuantos. 3) Un relojero recibe la visita de un mendigo. Entabla una extraña relación con él hasta que el viejo desaparece. En todos los relatos, aparece una problemática común: la necesidad de vivir de acuerdo a los valores de la propia identidad, frente a un mundo cada vez más individualista. La película está basada en cuentos de Carlos Hugo Aparicio. Sección de Cine Inusual Regional  / Muestra “Identidades” (Tandil 2010) – Primer Premio / Concurso Nacional de Guiones para Largometrajes del Interior del País (INCAA)

- Viernes 18 y 25 de marzo:
“Uritorco, en la cumbre solo te espera el miedo” (2010)

Dirección / Guión: Carlos de la Fuente. Producción: Facundo Serrano. Fx / Fotografía: César Orlando Castillo. Montaje: Juan Crampet. Con Daniel Antúnez; Leandro G. Rensonnet; Omar A. Marcato; Yamila Antúnez; Daniel Volonté; Facundo Serrano; Pablo Mascialino; Juan Crampet; Nadia Karenina Rosetti; Adriana Verónica Miñones; César Orlando Castillo; Martín Ceballos; Carlos de la Fuente; Víctor Maytland; Alejandro Spagnol; Leonel de la Fuente. Argentina. 59 min. ATP.

En febrero de 2010, un documentalista se adentra clandestinamente en el cerro Uritorco. Su intención es filmar una aventura personal dentro del espeso bosque. Una vez allí, conoce a Adriana, una paseante más. Juntos tratan de pasarla bien pero, en su recorrido, encuentran a militares que buscan los restos de un accidente ovni. Estos los arrastran por la noche mientras un misterioso ser los acorrala para matarlos a todos. La película fue filmada en Córdoba. Mejor Edición / VI Festival de Cine Inusual de Buenos Aires.

Del 5 al 12 de marzo venidero se realizará la séptima edición de “Pantalla Pinamar”, el ya clásico Encuentro Cinematográfico Argentino-Europeo organizado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de la Argentina (INCAA) y el Gobierno Municipal de Pinamar, con los auspicios del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Como ya es tradicional, también en “Pantalla Pinamar 2011” habrá una única sección competitiva, “Y el Ganador Es…”, donde por única vez se reunirán todas aquellas películas nacionales (trece, en total)  que durante el año 2010 participaron, con copias de 35 mm, en la competencia oficial internacional de los festivales conocidos como de “Clase A”, o bien obtuvieron alguna distinción en cualquiera de sus apartados. Ahora, a los Premios Balance de Oro, Plata y Bronce, que señalan a las tres obras que hayan obtenido los promedios más altos de la votación conjunta del público en general y de la prensa, se sumará una recompensa en efectivo de 6.000 euros instituida por EGEDA, la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales, cuyo presidente es el productor español Enrique Cerezo, y que opera también en la Argentina. Ese premio se entregará al productor del film que obtenga el mayor puntaje. Continuarán además los reconocimientos del jurado de SIGNIS International.

Nuevamente los apartados “Hoy es Mañana” y “Un Día, un Film” alojarán, respectivamente los preestrenos exclusivos de importantes películas argentinas y europeas, y una selección de obras notables del segundo origen aún sin distribución comercial en nuestro mercado. Se mantendrán  las secciones “Lo Mejor del Festival de Málaga”, “La Noche Americana”, “El Acontecimiento”, “La Hora de los Chicos” y “La Película Sorpresa”. Y en “El Vals del Aniversario” en esta ocasión se festejarán los cincuenta años de “Hijo de Hombre”, de Lucas Demare: los treinta de “Tiempo de Revancha”, de Adolfo Aristarain; y los veinticinco de “La Película del Rey”, de Carlos Sorín. Los documentales tendrán su espacio en “…Y Nada más que la Verdad” y los cortos lo encontrarán en “Lo Bueno, si Breve…”.

Otra vez habrá en “Pantalla Pinamar” cinematografías especialmente convidadas. A ellas se han consagrado las programaciones de “Foco sobre Suiza”, “De Alemania, con amor” e “Invitado Especial: el Cine de la India”.

Se sabe ya que en la sesión inaugural se proyectará la muy esperada  “opera prima” de largometraje del guionista argentino Pablo Solarz, “Juntos para Siempre”. También que, entre las presentaciones del reciente cine europeo, cuentan los últimos trabajos de directores como Alex de la Iglesia, Ken Loach, Francois Ozon, Ferzan Oztepek, Pantelis Voulgaris, Eran Riklis, Gabriele Muccino  y Carlos Saura.

Una gran cantidad de figuras argentinas y destacados nombres de las cinematografías europeas concurrentes participarán del nuevo encuentro. Las funciones se ofrecerán en las salas Bahía y Pinamar, sitas en la Avenida Bunge, a pocos metros de la costa. Se ha programado la habitual “Jornada Post-Festival”, con repeticiones,  el domingo 13. Habrá precios populares y talonarios de diez entradas a un costo promedio aún más bajo. Y, entre todos los espectadores,  se sortearán dos invitaciones para concurrir a la edición 2012 del Festival de Málaga.

Más información en www.incaa.gov.ar/pantallapinamar

La Jaula es un festival competitivo de cortometrajes cinematográficos en el que participan realizaciones que tratan temáticas tales como: la privación de la libertad, el encierro carcelario, las instituciones de castigo, la alienación, la esclavitud, la explotación y todos aquellos temas relacionados con la exclusión. El jurado del Festival esta compuesto por personas que están o han estado privadas de su libertad, que han hecho carne la experiencia del encierro.

Contara con la presencia de Eva van Roekel, realizadora del film, y de Grisel Pinto, co-coordinadora del proyecto en Venezuela. Modera la charla con el público María Laura Braiza, Directora Nacional de Juventud del Ministerio de Desarrollo Social de Nación.

Su programacion 2010

DIA VIERNES 3 de diciembre – 18 hs.
“Las apariencias engañan” Dir. L. Abel – A. Jorge – S. Rodrigo – S. Ezequiel – M. Díaz Gómez 1’ – Realizado dentro de un penal salteño (Argentina)
“Tras los muros” Dir. Facundo Santana 8’ (Argentina)
“Sé leal” Dir. Edison Gómez Amaya 18’ (Colombia)
“Amistad” Dir. Alumnos del Taller Audiovisual de Proyecto 30, Madres de Plaza de Mayo Linea Fundadora 3’ (Argentina)
“Sartawi” Dir. Julio Romero / M. Simoncini / L. Yanella 14’ (Argentina)
“Alejandro Barbosa” Dir. Juan Manuel Tristan 13’ (Argentina)
“Terceros” Dir. Rosario Cervio 8’ (Argentina)
“Mi nombre es preso” Dir. Nuria Vilas 21’ (Venezuela)

Mesa debate – Invitadas
Claudia Sobrero: Es la mujer que más tiempo ha pasado encarcelada en Argentina, condenada por complicidad en el asesinato del dibujante Lino Palacio y su esposa, en 1984.
A su vez, es protagonista del largometraje “Claudia”, que registra su salida en libertad. Una mirada sobre el sistema penitenciario y la reinserción social de ex-convictos.

Luego de la mesa, las fotógrafas Guadalupe Faraj y Alejandra Marín relatarán su experiencia sobre el taller de foto estenopeica que dictan en la villa 31.

Entrega del premio de la Asociación Civil Yo no fui.
Yo no fui es una Asociación Civil y Cultural sin fines de lucro que trabaja en proyectos artísticos y productivos en los penales de mujeres de Ezeiza y, afuera, con las mujeres que salen en libertad.
(http://proyectoyonofui.blogspot.com/)

DIA SÁBADO 4 de diciembre – 18 hs.
“En el presente ausente” Dir. L. Abel – María M. Díaz Gómez 1’ (Argentina)
“Numtaketji: Somos los mismos” Dir. Julián Larrea 17’ (Ecuador)
“Trata” Dir. Víctor Postiglione 6’ (Argentina)
“Los Benítez” Dir. Tomas Halfon / Eva Bahl / Miriam Jakob 15’ (Argentina)
“El chancho y la luna” Dir. Julia Bastanzo / Estefania Clotti 18’ (Argentina)

Película invitada – Fuera de competencia
“Servicio2″ Dir. Eva Van Roekel / Sanne Rovers 52’ (Holanda / Venezuela)
Sinopsis: Dos mujeres jóvenes, Betty y Ana Rosa, viven en el servicio 2 del hospital psiquiátrico de Caracas, en Venezuela. Betty es una mujer fuerte. Tiene 32 años y solía vivir en la calle. Le gusta discutir, bromear y siempre se ríe de carcajadas. Su peor miedo es que nunca verá a crecer a sus hijos. Ana Rosa tiene 24 años y es el encanto del servicio. Es amiga de todo el mundo, pero oculta un gran secreto. ¿Será capaz de expiar su pasado? Servicio2 es sobre ser mujer, ser madre y la vida cotidiana en el hospital.

Más información en www.festivallajaula.blogspot.com

El Festival Internacional de Cine Deportivo convoca a realizadores y realizadoras audiovisuales de cualquier parte del mundo a participar con sus cortometrajes y largometrajes, de ficción, documentales y experimentales, en el 1er Festival Internacional de Cine Deportivo que se realizará durante el primer semestre del 2011.

La realización de este festival tiene como objetivo demostrar la conjunción entre el cine y el deporte, dos ramas de la cultura que a simple vista parecen alejadas entre sí.

Además, pretende promocionar y difundir las realizaciones nacionales e internacionales, como así también consolidar el potencial cultural-deportivo.

BASES DE PARTICIPACIÓN

• Participan obras terminadas con posterioridad a enero de 2008 que no se hayan estrenado comercialmente en Argentina.

• El festival acepta el material que incluya la temática del deporte relacionada con los problemas sociales, económicos, culturales, etc.

• La inscripción cierra el día 23 de abril de 2011.

• Sobre las obras enviadas por correo se tomará en cuenta el sello postal.

Los films deben presentarse en idioma original. Las obras cuyo idioma sea distinto al español, deberán estar subtituladas, en norma NTSC/ PAL, Región 4 ó 0 -free-y su formato de exhibición será en DVD.

Se deberá adjuntar un CD con sinopsis, fecha técnica, foto del director y 2 (dos) fotos de la película y ficha de inscripción.

Los largometrajes no tienen límite de duración y contarán con un mínimo de 60 minutos. En el caso de los cortometrajes, se aceptarán trabajos de no más de 30 minutos de duración, con los créditos incluidos.

• El festival no cobra inscripción alguna.

• Las copias de selección no serán devueltas y formarán parte de la videoteca del festival.

• Se autoriza a incluir 3 minutos de la película o el 10 % de la obra en caso de los cortometrajes para promocionar el evento.

• Los gastos de envío correrán por cuenta de los participantes.

• Asegurarse de escribir en la declaración de contenidos: “Dvd para uso cultural, sin valor comercial”

• Estas obras competirán por la distinción máxima que se otorgará al mejor largometraje y cortometraje.

• Los integrantes del jurado serán dados a conocer oportunamente. Ellos serán los encargados de elegir a los ganadores de la competencia y tendrán la facultad de otorgar hasta tres menciones si lo creyeran necesario.

Más información en www.ficid.com.ar

Finalizó con éxito el Séptimo Festival Internacional de Cine Corto de Tapiales. El cortometraje “Pibes” se llevó el “Aborigen a Mejor Cortometraje del 7º Festival Internacional de Cine/Corto de Tapiales, que terminó el pasado fin de semana. “Deus Irae” de Pedro Cristiani arrasó con tres premios, el Corto de la Gente fue “Cataptrofobia” de Santiago Carlini, el Premio Internacional fue para el corto italiano “TV”.

Se premio con “El Aborigen de Tapiales” a los rubros, Mejor Cortometraje Nacional, Extranjero, Dirección, Guión, Producción, Fotografía, Sonido, Premio especial SICA que consistio en un beca de estudio y el Premio de Dinamic Films que consta de jornadas de alquiler de equipos. El ganador a Mejor Corto participará en la “Noche del Cortometraje” y los premiados integrarán la Muestra Itinerante del Festival 2011.

El Jurado fue designado por la organización del Festival de Cine de Tapiales y el Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina, para conformando un jurado de primer nivel, que con profesionalidad y desde su importante conocimiento y experiencia, destacaron a los cortos más sobresalientes de cada rubro. Por tal loable tarea agradecemos a estos prestigiosos cineastas nacionales que de forma desinteresada cumplieron con uno de los roles más importantes de la Séptima Edición del Festival de Cine/Corto de Tapiales.

Mas información en www.tapialescinecorto.com.ar